Jean Nouvel gana el Pritzker 2008

El arquitecto francés Jean Nouvel (Fumel, Lot-et-Garonne, 1945) ha ganado el Premio Pritzker 2008. Thomas J. Pritzker, presidente de la Fundación Hyatt que concede el premio, señaló en un comunicado que, según el jurado, de todas las frases que podrían ser usadas para describir la carrera de Nouvel "habría que elegir las que ponen énfasis en su valiente persecución de las nuevas ideas". Durante los últimos 30 años, añade el jurado, Nouvel "ha impulsado el discurso y la praxis de la arquitectura hacia nuevos límites". El arquitecto francés, "de ágil e inquisitiva mente", se ha arriesgado en cada uno de sus proyectos y "ha expandido el vocabulario de la arquitectura por su "la coherencia, la imaginación y sobre todo la insaciable experimentación creativa" presentes en sus obras.



Famoso desde que en 1989 firmara el Instituto del Mundo Árabe, un edificio junto al Sena que abre y cierra sus ventanas como los objetivos de las cámaras fotográficas ha recorrido un largo camino inventando tipologías, como las viviendas Nemausus en Nimes, o construyendo iconos como la Fundación Cartier de París.

Entre sus casi 200 proyectos se encuentran la ampliación del Museo Reina Sofía en Madrid (1999) y la Torre Agbar en Barcelona (2001) , el rascacielos cilíndrico de 142 metros, coronado por una cúpula y recubierto con 16.000 láminas de vidrio translúcido que cambian de color según la intensidad y variaciones de la luz solar. Este año empezará a construirse la filial del Louvre en Abu Dabi, diseñada por él y que concluirá en 2012.

Obras

-----
Fuente: Caloidoscopio.

Nueva novela de Eduardo Mendoza

El estupendo escritor Eduardo Mendoza (Barcelona, 1943) tiene nueva novela en el mercado. Su título El asombroso viaje de Pomponio Flato (Seix Barral, 2008).

El argumento lo dice todo: el patricio Pomponio Flato recibe el encargo del niño Jesús de descubrir el verdadero asesino del rico Epulón, de cuya muerte va a ser juzgado su padre José en el Nazaret de Herodes Antipas. Nos encontramos ante una novela policiaca con ínfulas de evangelio apócrifo.

Esta obra, sin duda, entraría en la parte más gamberra dentro de la división clásica de la obra de Mendoza entre novelas serias (la genial La verdad sobre el caso Savolta, La ciudad de los prodigios, Mauricio o las elecciones primarias...) y ligeras (la hilarante El misterio de la cripta embrujada, Sin noticias de Gurb...).

190 páginas, 16,50 €, ISBN: 978-84-322-1253-6.

Asuntos privados en lugares públicos

Alain Resnais (Vannes, 1922) ha dirigido sólo dieciséis largometrajes en casi cincuenta años y de los últimos ocho sólo se ha estrenado entre nosotros On connaît la chanson (1997), un pobre resultado comercial para uno de los autores europeos más importantes.

Ahora nos llega su película Coeurs (2006), León de Plata al mejor director en Venecia, que aquí ha sido titulada igual que la obra teatral de 2004 de Alan Ayckbourn (Londres, 1929) que sirve como punto de partida.

El guión está estructurado mediante encuentros en siete decorados de seis personajes visibles y uno escondido, pero importante desde su voz en off. Melancólicos copos de nieve en fundido sirven de transición entre las escenas-encuentros de dos o tres de los personajes.

No vamos a negar la elegancia de la puesta en escena de Resnais, la importancia de los decorados o el punto de vista del plano final en la inmobiliaria es un ejemplo claro, pero la película no convence en su dicotomía drama-comedia ni en su paseo por el filo que separa la ficción del documental psicológico. Los fallidos intentos de lograr la felicidad de los personajes, bien interpretados, se contagian al quiero y no puedo de una película que no sabe ser graciosa cuando lo pretende, la afición al striptease de la recatada oficinista, ni sabe desembarazarse de ese look de calidad francesa que muchas veces chirría por pretencioso.

Calificación: 2/10.

The Jesus and Mary Chain - Blues from a Gun

Autobiografía de J. G. Ballard

El británico J. G. Ballard, James Graham más allá de sus iniciales, autor de El mundo sumergido (1962), La sequía (1963) o Crash (1973) acaba de publicar su autobiografía Miracles of life. Shanghai to Shepperton (Fourth Estate, 2008).

Heredero de los surrealistas y creador de una obra extraña e insana, Ballard (Shanghai, 1930) ya había ficcionalizado su infancia en la novela El imperio del sol (1984), adaptada por Steven Spielberg tres años después, y en su continuación La bondad de las mujeres (1991).

El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) le dedicará en junio una gran exposición comisariada por Jordi Costa.
-----
Fuente: El País.

Los 100 mejores discos de rock indie

Los 20 mejores, según la revista americana Blender, son:

1. Pavement - Slanted And Enchanted (1992)
2. Sonic Youth - Daydream Nation (1988)
3. The Replacements - Let It Be (1984)
4. R.E.M. - Murmur (1983)
5. Pixies - Surfer Rosa (1988)
6. Arcade Fire - Funeral (2004)
7. The Velvet Underground - The Velvet Underground (1969)
8. My Bloody Valentine - Loveless (1991)
9. Big Star - Third /Sister Lovers (1978)
10. The Smiths - The Smiths (1984)
11. Minutemen - Double Nickels On The Dime (1984)
12. Dinosaur Jr - You’re Living All Over Me (1987)
13. Hüsker Dü - Zen Arcade (2006)
14. De La Soul - 3 Feet High And Rising (1989)
15. X - Wild Gift (1981)
16. Slint - Spiderland (1991)
17. The White Stripes - White Blood Cells (2001)
18. Joy Division - Unknown Pleasures (1979)
19. Sleater-Kinney - Dig Me Out (1997)
20. The Hold Steady - Separation Sunday (2005)

...

Estupenda lista, hasta el último en Blender, con mis grupos favoritos de siempre (Sonic Youth, R.E.M., The Smiths, Hüsker Du, Dinosaur Jr, Pixies...) y de ahora (The White Stripes, Franz Ferdinand, Interpol...) y que rescata a Superchunk - On The Mouth (1993) en el puesto 34- uno de las grandes bandas olvidadas en la actualidad.

La hipoteca

por Eneko, ayer en http://www.20minutos.es/ y en su blog.

Cuatro dibujantes a seguir

El madrileño Espacio Sins Entido expone bajo el título Sin_nosotras la interpretación que hacen del cómic cuatro dibujantes mediante ocho obras cada una.

Sonia Pulido (Barcelona, 1973), con dibujos que transitan fundamentalmente por el cian, el amarillo, el magenta y el negro -una aire años 50- y están influidos por los motivos del modernismo, tiene tres libros y ha sido requerida por distintas publicaciones: El País, Rockdelux... Su blog es bastante interesante.Lola Lorente (Bigastro, Alicante, 1980), amante del blanco y negro en sus cómics y también licenciada en Bellas Artes, describe sus propios dibujos como "sintéticos en la forma pero dotados de un toque de realidad porque las poses y los gestos son muy humanos". Las obras elegidas pertenecen a sus publicaciones en las revistas NSLM y Humo. Su blog es otra pista a seguir.

Los ocho dibujos a lápiz de su primer libro que presenta Rachel Deville (Firminy, Francia, 1972) pertenecen a su novela gráfica Lobas (Ediciones Sins Entido, 2007) y cuentan de forma autobiográfica la relación amor-odio de dos hermanas gemelas.

Catel Muller (Estrasburgo, 1964) muestra una ínfima parte de su novela gráfica de casi 400 páginas Kiki de Montparnasse (Ediciones Sins Entido, 2008), la biografía de Alice Prin, una mujer que vivió el París de entreguerras entre Cocteau, Chagall o Eisenstein y fue modelo de los grandes pintores de la época. Una edición por la que recibió el Premio del Público "Esencial Fnac" en el Festival Internacional de Cómic de Angulema 2008.

-----

A partir del artículo de www.publico.es.

Libertad ¿para qué?

Así contestó Lenin a la pregunta de Fernando de los Ríos sobre la libertad. Esta respuesta tuvo una enorme resonancia en su momento y desveló el aspecto más negativo de la Revolución Soviética, según cuenta el político socialista español en Mi viaje a la Rusia sovietesca (1921).

Desde su talante liberal, Fernando de los Ríos (1879-1949) se quedó estupefacto de la reacción de Lenin frente a la libertad . "¿Libertad? ¿Para qué?" Para la dignidad del hombre, para la convivencia fraternal, para el progreso, para la solidaridad, para la paz, para la justicia, para ser sencillamente personas.

"En 1809 en Cádiz -decía Fernando de los Ríos- se pronuncia, por primera vez en el mundo, y España se la da al diccionario político, la palabra liberal [...] España creó la palabra liberal porque era un pueblo hambriento de libertad."
-----
Fuente: Frases con historia (2003) de José Luis García Remiro.

Nuevo álbum de R.E.M.

Aquéllos jóvenes que nos deleitaron con su primer álbum Murmur allá por 1983, a mí unos años después, publican el 31 de marzo su decimoquinta obra de estudio, si contamos el iniciático E.P. Chronic Town (1982).

Michael Stipe y Peter Buck se conocieron en una tienda de discos en su querida ciudad de Athens, a unos cien kilómetros de Atlanta, en 1980. Mike Mills y Bill Berry, amigos desde pequeños, se unirían a ellos y en la primavera del mismo año tocaron por primera vez juntos en una fiesta local con el nombre de Twisted Kites. Producidos por Jefferson Holt en julio de 1981 sacaron el single "Radio Free Europe" y más tarde llegaron los álbumes citados más Reckoning (1984), con la inolvidable "So. Central Rain", Fables of the Reconstruccion (1985), Life's Rich Pageant (1986), Document (1987), increíbles "It's the End of the World as We Know It (and I Feel Fine)" y "The One I Love", y Green (1988) hasta la explosión de Out of Time (1991) que los transformó de grupo de culto del Nuevo Rock Americano en ídolos de masas gracias a himnos como "Losing My Religion" (algo así como "Perdiendo los estribos"). Menos mal que no se les subió a la cabeza y el año siguiente publicaron su disco más redondo, Automatic for the People. Posteriormente han cumplido en calidad, sin Bill Berry en la batería, pero la cadencia ha sido menor, una obra cada tres o cuatro años.

Accelerate estará la próxima semana en las tiendas pero hoy ya se puede escuchar en Facebook y MySpace a través de la aplicación iLike. Son treinta y cuatro minutos de rock en once canciones más enérgicas y cortas que de costumbre (Monster -1994- sería la excepción). Un disco sin paja, han descartado varios temas, que no se parece más que en un corte a los anteriores, en palabras de Stipe, y que, sin olvidar el compromiso, no evita las canciones emotivas que los han caracterizado.

Pídele peras al olmo

Callejeando ayer por Elche descubrimos la exposición Pídele peras al olmo de Pilar Mändl en el Aula de Cultura de la CAM.

La muestra está formada por 52 fotomontajes divididos en seis temas diferentes: Realidades alteradas, Ángeles de subterráneo, Detrás de la nevera, El museo, El poder de la mirada y Somos caballos. Cada cuadro viene acompañado por un panel con las fotos utilizadas para la composición y un breve comentario de la autora sobre la idea inicial, las dificultades de la realización... es decir, hay un fondo didáctico en la muestra que es de agradecer.

Los fotomontajes son bastante diferentes dependiendo del tema. El grupo más sencillo es Somos caballos, menos barroco y más asequible a interpretaciones varias que Realidades alteradas, inquietante en su unión de la estética infantil con la ensoñación. Ángeles de subterráneo, al que pertenece la imagen, nos adentra en una realidad oculta de metamorfosis y duplicidades mientras que Detrás de la nevera aúna humor y colorido con acierto. Pequeños homenajes a la mirada y los museos son los otros grupos.

El conjunto, muy sugestivo, puede verse hasta el 1 de abril en el aula o en la página de la autora, www.mandlfoto.com.