Jean Nouvel gana el Pritzker 2008

El arquitecto francés Jean Nouvel (Fumel, Lot-et-Garonne, 1945) ha ganado el Premio Pritzker 2008. Thomas J. Pritzker, presidente de la Fundación Hyatt que concede el premio, señaló en un comunicado que, según el jurado, de todas las frases que podrían ser usadas para describir la carrera de Nouvel "habría que elegir las que ponen énfasis en su valiente persecución de las nuevas ideas". Durante los últimos 30 años, añade el jurado, Nouvel "ha impulsado el discurso y la praxis de la arquitectura hacia nuevos límites". El arquitecto francés, "de ágil e inquisitiva mente", se ha arriesgado en cada uno de sus proyectos y "ha expandido el vocabulario de la arquitectura por su "la coherencia, la imaginación y sobre todo la insaciable experimentación creativa" presentes en sus obras.



Famoso desde que en 1989 firmara el Instituto del Mundo Árabe, un edificio junto al Sena que abre y cierra sus ventanas como los objetivos de las cámaras fotográficas ha recorrido un largo camino inventando tipologías, como las viviendas Nemausus en Nimes, o construyendo iconos como la Fundación Cartier de París.

Entre sus casi 200 proyectos se encuentran la ampliación del Museo Reina Sofía en Madrid (1999) y la Torre Agbar en Barcelona (2001) , el rascacielos cilíndrico de 142 metros, coronado por una cúpula y recubierto con 16.000 láminas de vidrio translúcido que cambian de color según la intensidad y variaciones de la luz solar. Este año empezará a construirse la filial del Louvre en Abu Dabi, diseñada por él y que concluirá en 2012.

Obras

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Fuente: Caloidoscopio.

Nueva novela de Eduardo Mendoza

El estupendo escritor Eduardo Mendoza (Barcelona, 1943) tiene nueva novela en el mercado. Su título El asombroso viaje de Pomponio Flato (Seix Barral, 2008).

El argumento lo dice todo: el patricio Pomponio Flato recibe el encargo del niño Jesús de descubrir el verdadero asesino del rico Epulón, de cuya muerte va a ser juzgado su padre José en el Nazaret de Herodes Antipas. Nos encontramos ante una novela policiaca con ínfulas de evangelio apócrifo.

Esta obra, sin duda, entraría en la parte más gamberra dentro de la división clásica de la obra de Mendoza entre novelas serias (la genial La verdad sobre el caso Savolta, La ciudad de los prodigios, Mauricio o las elecciones primarias...) y ligeras (la hilarante El misterio de la cripta embrujada, Sin noticias de Gurb...).

190 páginas, 16,50 €, ISBN: 978-84-322-1253-6.

Asuntos privados en lugares públicos

Alain Resnais (Vannes, 1922) ha dirigido sólo dieciséis largometrajes en casi cincuenta años y de los últimos ocho sólo se ha estrenado entre nosotros On connaît la chanson (1997), un pobre resultado comercial para uno de los autores europeos más importantes.

Ahora nos llega su película Coeurs (2006), León de Plata al mejor director en Venecia, que aquí ha sido titulada igual que la obra teatral de 2004 de Alan Ayckbourn (Londres, 1929) que sirve como punto de partida.

El guión está estructurado mediante encuentros en siete decorados de seis personajes visibles y uno escondido, pero importante desde su voz en off. Melancólicos copos de nieve en fundido sirven de transición entre las escenas-encuentros de dos o tres de los personajes.

No vamos a negar la elegancia de la puesta en escena de Resnais, la importancia de los decorados o el punto de vista del plano final en la inmobiliaria es un ejemplo claro, pero la película no convence en su dicotomía drama-comedia ni en su paseo por el filo que separa la ficción del documental psicológico. Los fallidos intentos de lograr la felicidad de los personajes, bien interpretados, se contagian al quiero y no puedo de una película que no sabe ser graciosa cuando lo pretende, la afición al striptease de la recatada oficinista, ni sabe desembarazarse de ese look de calidad francesa que muchas veces chirría por pretencioso.

Calificación: 2/10.

The Jesus and Mary Chain - Blues from a Gun

Autobiografía de J. G. Ballard

El británico J. G. Ballard, James Graham más allá de sus iniciales, autor de El mundo sumergido (1962), La sequía (1963) o Crash (1973) acaba de publicar su autobiografía Miracles of life. Shanghai to Shepperton (Fourth Estate, 2008).

Heredero de los surrealistas y creador de una obra extraña e insana, Ballard (Shanghai, 1930) ya había ficcionalizado su infancia en la novela El imperio del sol (1984), adaptada por Steven Spielberg tres años después, y en su continuación La bondad de las mujeres (1991).

El Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) le dedicará en junio una gran exposición comisariada por Jordi Costa.
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Fuente: El País.

Los 100 mejores discos de rock indie

Los 20 mejores, según la revista americana Blender, son:

1. Pavement - Slanted And Enchanted (1992)
2. Sonic Youth - Daydream Nation (1988)
3. The Replacements - Let It Be (1984)
4. R.E.M. - Murmur (1983)
5. Pixies - Surfer Rosa (1988)
6. Arcade Fire - Funeral (2004)
7. The Velvet Underground - The Velvet Underground (1969)
8. My Bloody Valentine - Loveless (1991)
9. Big Star - Third /Sister Lovers (1978)
10. The Smiths - The Smiths (1984)
11. Minutemen - Double Nickels On The Dime (1984)
12. Dinosaur Jr - You’re Living All Over Me (1987)
13. Hüsker Dü - Zen Arcade (2006)
14. De La Soul - 3 Feet High And Rising (1989)
15. X - Wild Gift (1981)
16. Slint - Spiderland (1991)
17. The White Stripes - White Blood Cells (2001)
18. Joy Division - Unknown Pleasures (1979)
19. Sleater-Kinney - Dig Me Out (1997)
20. The Hold Steady - Separation Sunday (2005)

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Estupenda lista, hasta el último en Blender, con mis grupos favoritos de siempre (Sonic Youth, R.E.M., The Smiths, Hüsker Du, Dinosaur Jr, Pixies...) y de ahora (The White Stripes, Franz Ferdinand, Interpol...) y que rescata a Superchunk - On The Mouth (1993) en el puesto 34- uno de las grandes bandas olvidadas en la actualidad.

La hipoteca

por Eneko, ayer en http://www.20minutos.es/ y en su blog.

Cuatro dibujantes a seguir

El madrileño Espacio Sins Entido expone bajo el título Sin_nosotras la interpretación que hacen del cómic cuatro dibujantes mediante ocho obras cada una.

Sonia Pulido (Barcelona, 1973), con dibujos que transitan fundamentalmente por el cian, el amarillo, el magenta y el negro -una aire años 50- y están influidos por los motivos del modernismo, tiene tres libros y ha sido requerida por distintas publicaciones: El País, Rockdelux... Su blog es bastante interesante.Lola Lorente (Bigastro, Alicante, 1980), amante del blanco y negro en sus cómics y también licenciada en Bellas Artes, describe sus propios dibujos como "sintéticos en la forma pero dotados de un toque de realidad porque las poses y los gestos son muy humanos". Las obras elegidas pertenecen a sus publicaciones en las revistas NSLM y Humo. Su blog es otra pista a seguir.

Los ocho dibujos a lápiz de su primer libro que presenta Rachel Deville (Firminy, Francia, 1972) pertenecen a su novela gráfica Lobas (Ediciones Sins Entido, 2007) y cuentan de forma autobiográfica la relación amor-odio de dos hermanas gemelas.

Catel Muller (Estrasburgo, 1964) muestra una ínfima parte de su novela gráfica de casi 400 páginas Kiki de Montparnasse (Ediciones Sins Entido, 2008), la biografía de Alice Prin, una mujer que vivió el París de entreguerras entre Cocteau, Chagall o Eisenstein y fue modelo de los grandes pintores de la época. Una edición por la que recibió el Premio del Público "Esencial Fnac" en el Festival Internacional de Cómic de Angulema 2008.

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A partir del artículo de www.publico.es.

Libertad ¿para qué?

Así contestó Lenin a la pregunta de Fernando de los Ríos sobre la libertad. Esta respuesta tuvo una enorme resonancia en su momento y desveló el aspecto más negativo de la Revolución Soviética, según cuenta el político socialista español en Mi viaje a la Rusia sovietesca (1921).

Desde su talante liberal, Fernando de los Ríos (1879-1949) se quedó estupefacto de la reacción de Lenin frente a la libertad . "¿Libertad? ¿Para qué?" Para la dignidad del hombre, para la convivencia fraternal, para el progreso, para la solidaridad, para la paz, para la justicia, para ser sencillamente personas.

"En 1809 en Cádiz -decía Fernando de los Ríos- se pronuncia, por primera vez en el mundo, y España se la da al diccionario político, la palabra liberal [...] España creó la palabra liberal porque era un pueblo hambriento de libertad."
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Fuente: Frases con historia (2003) de José Luis García Remiro.

Nuevo álbum de R.E.M.

Aquéllos jóvenes que nos deleitaron con su primer álbum Murmur allá por 1983, a mí unos años después, publican el 31 de marzo su decimoquinta obra de estudio, si contamos el iniciático E.P. Chronic Town (1982).

Michael Stipe y Peter Buck se conocieron en una tienda de discos en su querida ciudad de Athens, a unos cien kilómetros de Atlanta, en 1980. Mike Mills y Bill Berry, amigos desde pequeños, se unirían a ellos y en la primavera del mismo año tocaron por primera vez juntos en una fiesta local con el nombre de Twisted Kites. Producidos por Jefferson Holt en julio de 1981 sacaron el single "Radio Free Europe" y más tarde llegaron los álbumes citados más Reckoning (1984), con la inolvidable "So. Central Rain", Fables of the Reconstruccion (1985), Life's Rich Pageant (1986), Document (1987), increíbles "It's the End of the World as We Know It (and I Feel Fine)" y "The One I Love", y Green (1988) hasta la explosión de Out of Time (1991) que los transformó de grupo de culto del Nuevo Rock Americano en ídolos de masas gracias a himnos como "Losing My Religion" (algo así como "Perdiendo los estribos"). Menos mal que no se les subió a la cabeza y el año siguiente publicaron su disco más redondo, Automatic for the People. Posteriormente han cumplido en calidad, sin Bill Berry en la batería, pero la cadencia ha sido menor, una obra cada tres o cuatro años.

Accelerate estará la próxima semana en las tiendas pero hoy ya se puede escuchar en Facebook y MySpace a través de la aplicación iLike. Son treinta y cuatro minutos de rock en once canciones más enérgicas y cortas que de costumbre (Monster -1994- sería la excepción). Un disco sin paja, han descartado varios temas, que no se parece más que en un corte a los anteriores, en palabras de Stipe, y que, sin olvidar el compromiso, no evita las canciones emotivas que los han caracterizado.

Pídele peras al olmo

Callejeando ayer por Elche descubrimos la exposición Pídele peras al olmo de Pilar Mändl en el Aula de Cultura de la CAM.

La muestra está formada por 52 fotomontajes divididos en seis temas diferentes: Realidades alteradas, Ángeles de subterráneo, Detrás de la nevera, El museo, El poder de la mirada y Somos caballos. Cada cuadro viene acompañado por un panel con las fotos utilizadas para la composición y un breve comentario de la autora sobre la idea inicial, las dificultades de la realización... es decir, hay un fondo didáctico en la muestra que es de agradecer.

Los fotomontajes son bastante diferentes dependiendo del tema. El grupo más sencillo es Somos caballos, menos barroco y más asequible a interpretaciones varias que Realidades alteradas, inquietante en su unión de la estética infantil con la ensoñación. Ángeles de subterráneo, al que pertenece la imagen, nos adentra en una realidad oculta de metamorfosis y duplicidades mientras que Detrás de la nevera aúna humor y colorido con acierto. Pequeños homenajes a la mirada y los museos son los otros grupos.

El conjunto, muy sugestivo, puede verse hasta el 1 de abril en el aula o en la página de la autora, www.mandlfoto.com.

Expiación. Más allá de la pasión

El segundo largometraje de Joe Wright (Londres, 1972) adapta con bastante fidelidad la reputada novela de su compatriota Ian McEwan, coguionista junto a Christopher Hampton.

La expiación de la escritora Briony Tallis, que acaba su primera obra con trece años al comienzo de la película, constituye un melodrama exigente en el que la presentación de los hechos, la puesta en serie, obedece a los criterios subjetivos del personaje. Es este subjetivismo la razón misma de la película, esa pregunta constante sobre la existencia o no de la objetividad en la aprehensión de la realidad por parte de un escritor para crear su obra. Nos los muestra Wright en las escenas de la adolescente Briony, estupenda Saoirse Ronan, observando a su hermana en la fuente y descubriéndola en la biblioteca y, posteriomente, ya madura, en la entrevista en la que los espectadores, asumiendo el papel de entrevistador, nos cuestionamos el desarrollo de la relación entre Cecilia y Robbie, eje central del discurso.

Homenajeando a la literatura, el sonido de la máquina de escribir marca el ritmo de varias escenas de una película en la que lo más llamativo de su puesta en escena, embebida en el esteticismo, son los travelings por los pasillos de la mansión y, especialmente, la secuencia de la guerra en el continente: casi cinco minutos en un único plano rodado en una sola toma con steadycam. Un plano de gran belleza que concluye con Robbie detrás de una pantalla en la que se proyecta la imprescindible Quai des brumes (1938) de Marcel Carné, otra historia de amores dolorosos.

Una interesante película con matizadas interpretaciones de los protagonistas, pienso en Keira Knightley reflexionando mientras fuma, que vale la pena ver.

Calificación: 6/10.

Amazonia de sol a sol

La exposición itinerante "Amazonia - 24 horas en la selva peruana" del fotógrafo Jorge Camilo Valenzuela puede disfrutarse hasta el 31 de agosto en el CosmoCaixa Barcelona después de recorrer París y Tokyo.

El fotógrafo francés de origen chileno se pasó siete meses en la Amazonia peruana recorriendo en avioneta y canoa los ríos Manu, Tambopata, Samiria, Madre de Dios y Amazonas. Un montaje con 32 fotografías y gran parte de los sonidos grabados micrófono en mano, todos ellos en el medio natural con animales salvajes en completa libertad, nos permiten acercarnos a la biodiversidad de la zona.

La exposición se divide en diversos ámbitos a modo de distintos momentos del día, desde la salida hasta la puesta del sol, haciendo así un recorrido de 24 horas en la vida de la selva.

Metros del mundo

Veo en la página fake is the new real una comparación en la misma escala de los metros de las principales ciudades del mundo.

Los clásicos de Londres (1863)

o París (1900)

acompañan a otros más modernos, como el de Los Ángeles (1961).

El de Madrid (1919) es de los más extensos, sin llegar a tanta población.

El de Pekín, rídiculo, no está actualizado con las líneas que se han abierto estos últimos meses.

¿Consumes o te consumen?

Las ONG Adena, Coordinadora Estatal de Comercio Justo, Ecología y Desarrollo, Espacio por un Comercio Justo, Greenpeace, Ideas, Intermón Oxfam, SETEM, Sodepau, Fundación Terra, Xarxa de Consum Solidari y CRIC han elaborado un "Plan de 15 días" para promover un consumo más eficiente.

El plan se ha desarrollado en la página canalsolidario.org y los consejos que han dado, excelentemente presentados y desarrollados, han sido:

1. ¿Cómo ahorrar energía en casa? - Fundación Terra
2. Ponte la ropa justa - SETEM
3. ¡No consumas transgénicos! - Greenpeace
4. Consumo responsable en tu aseo y cosmética - Ecología y Desarrollo
5. ¡Consume Comercio Justo! - Coordinadora Estatal de Comercio Justo
6. ¡Consume pescado de forma responsable! - Adena
7. Es tu dinero. ¡Responsabilízate! - SETEM
8. ¡Consume en una Ciudad Justa! - Ideas
9. ¡Elige que las empresas sean social y medioambientalmente responsables! - Intermón Oxfam
10. Viajes solidarios, una elección que da sentido a nuestro viaje - Sodepau
11. Evita las grandes superfícies! - Espacio por un Comercio Justo
12. Usa la bici con salud - Fundació Terra
13. Únete a una cooperativa de consumo! - Xarxa de Comsum Solidari
14. ¿Queréis ambientalizar vuestra oficina?… ¡Hay alternativas! - Greepeace
15. Ahorra agua! - Ecología y Desarrollo
16. ¿Qué debes tener en cuenta cuando consumes? - CRIC

Una gran cantidad de ideas a seguir con el mayor esfuerzo posible.

El rey y el restaurador

El rey de Italia Humberto I de Saboya (1844-1900) estando cenando en un restaurante se asombró al observar que el dueño tenía un gran parecido físico con él. Su curiosidad lo llevó a llamar al restaurador y comprobó con gran sorpresa que ambos habían nacido el mismo día, un 14 de marzo como hoy, que su mujer se llamaba Margarita como la reina y que la inaguración del restaurante fue el mismo día en que el soberano fue coronado, el 9 de enero de 1878.

Simpatizando con él ante tantas coincidencias, lo invitó el día siguiente, 29 de julio de 1900, a un festival atlético que su majestad iba a presidir en Monza. En pleno acto deportivo, poco después que el rey fuera informado de que el retraso de su invitado se debía a que había sido asesinado a balazos aquella misma noche, el anarquista Gaetano Bresci (1869-1901) disparó sobre el monarca, matándolo.
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Fuente: El libro de los hechos insólitos.

Teorema del punto gordo

Hoy he encontrado casualmente en la red el enunciado de un teorema que, a pesar de que me lo explicaron todos los profesores de dibujo que me han dado clase, desconocía que estuviera redactado: el Teorema del Punto Gordo.

En palabras de la Inciclopedia, el Teorema del Punto Gordo (TPG) sostiene que "dos rectas paralelas se cortan en un punto, siempre que el punto sea suficientemente gordo".

La primera utilidad de este teorema de origen español es poder juntar en un punto gordo, durante un examen, tres o más líneas que deberían intersectarse en un punto común pero que, aún habiendo seguido el procedimiento a la perfección y con total precisión, por alguna razón no se cruzan.

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Otras páginas enuncian una variación: "Por un punto gordo pasa más de una paralela a una recta dada". Como corolario, puede establecerse fácilmente lo siguiente: "Desde un punto gordo, pueden trazarse cuantas perpendiculares se quieran a una recta dada."

Pulp - Common People

She came from Greece, she had a thirst for knowledge
She studied sculpture at Saint Martin's College
That's where I...
Caught her eye.

She told me that her Dad was loaded
I said "In that case I'll have rum and coca-cola"
She said "fine"
And then in thrity seconds time she said

"I want to live like common people
I want to do whatever common people do
I want to sleep with common people
I want to sleep with common people like you."

Oh what else could I do?
I said "I'll see what I can do."

I took her to a supermarket
I don't know why
but I had to start it somewhere
so it started there
I said "pretend you've got no money"
but she just laughed
and said "oh you're so funny"
I said "Yeah?
Well I can't see anyone else smiling in here.

Are you sure you want to live like common people
you want to see whatever common people see
you want to sleep with common people
you want to sleep with common people like me?"

But she didn't... understand
she just smiled and held my hand.

Rent a flat above a shop
Cut your hair and get a job
Smoke some fags and play some pool
Pretend you never went to school
But still you'll never get it right
'cos when you're laid in bed at night
watching roaches climb the wall
if you called your Dad he could stop it all yeah

You'll never live like common people
You'll never do whatever common people do
You'll never fail like common people
You'll never watch your life slide out of view

and then dance and drink and screw
because there's nothing else to do.

Sing along with the common people
Sing along and it might just get you through
Laugh along with the common people
Laugh along although they're laughing at you
and the stupid things that you do
because you think that poor is cool.

I want to live with common people like you
I want to live with common people like you
I want to live with common people like you
I want to live with common people like you
I want to live with common people like you
I want to live with common people like you
Aa-aa-ah la la la la...
Aa-aa-ah la la la la...
Aa-aa-ah la la la la...
Oh yeah.

Pulp. Different Class (1995).

Sibaritas

Los habitantes de la ciudad grecorromana de Síbaris, situada en el territorio italiano conocido como Magna Grecia, eran famosos en el mundo antiguo por su buen vivir y han dado origen al adjetivo que califica a las personas de gustos selectos.

Algunos relatos legendarios cuentan que su caballería trataba de minar la moral de los enemigos entrando en combate en perfecta y espectacular conjunción, desplazándose todos los caballos al unísono y al ritmo de músicas especialmente compuestas para la ocasión.

Esta costumbre fue su fin cuando, hacia el año 510 a. C., atacaron la ciudad vecina de Crotona, a unos 110 km al sur, en el golfo de Tarento. Los astutos habitantes de esta ciudad, al inicio de la ofensiva, tocaron con sus flautas una música de baile que creó una gran confusión entre los caballos llevándolos al caos y conduciendo a casi todo el ejército al aniquilamiento. Un contraataque posterior de Crotona prácticamente destruyó Síbaris.

Votos por escaño

Más allá de los resultados puramente electorales, resulta curioso comparar la cantidad de votos necesarios para obtener un escaño en el congreso.

El promedio es de 69.458 votos/escaño si consideramos el total de votos que han consolidado escaño entre el número de éstos, sin embargo, los partidos con votantes no concentrados en una determinada comunidad autónoma necesitan muchos más votos. Izquierda Unida ha obtenido 2 escaños con 963.040 votos, es decir, ha necesitado 481.520 votos/escaño y Unión Progreso y Democracia, UPyD, 303.535 votos para su único escaño. Una barbaridad. El resto de partidos, nacionalistas o no, se acercan al promedio.

Estos partidos minoritarios "con votantes dispersos" se ven claramente perjudicados por el sistema actual. Parece lógico una revisión del mismo para preservar la pluralidad más allá del bipartidismo PSOE-PP y de los partidos con propuestas más locales.

Sistemas de gobierno

Los principales sistemas de gobierno, según quien ejerce el poder, son:

• Anarquía: ausencia de poder público.
• Aristocracia: en ciertas épocas, ejercicio del poder político por una clase privilegiada, generalmente hereditaria.
• Autocracia: sistema de gobierno en el cual la voluntad de una sola persona es la suprema ley.
• Bancocracia: influjo abusivo de la banca en la administración de un Estado.
• Democracia: predominio del pueblo en el dominio político de un Estado.
• Dictadura: dignidad y cargo de dictador. Es un tipo de oligarquía.
• Gerontocracia: gobierno o dominio ejercido por los ancianos. Otro tipo de oligarquía.
• Oligarquía: 1. gobierno de pocos,
  2. forma de gobierno en la cual el poder supremo es ejercido por un reducido grupo de personas que pertenecen a una misma clase social.
• Monarquía: forma de gobierno en que el poder supremo corresponde con carácter vitalicio a un príncipe, designado generalmente según orden hereditario y a veces por elección. Es una forma de autocracia.
• Patriarcado: gobierno o autoridad del patriarca. También es una autarquía.
• Plutocracia: preponderancia de los ricos en el gobierno del Estado.
• Tecnocracia: ejercicio del poder por los tecnócratas. U. m. en sentido irónico o despectivo.
• Teocracia: 1. gobierno ejercido directamente por Dios, como el de los hebreos antes que tuviesen reyes,
  2. sociedad en que la autoridad política, considerada emanada de Dios, se ejerce por sus ministros.
• Timocracia: gobierno en el que ejercen el poder los ciudadanos que tienen cierta renta.
• Tiranía: gobierno ejercido por un tirano. Otra forma de autarquía.

Definiciones extraídas del Diccionario de la Real Academia Española.

Nueva terminal del aeropuerto de Pekín

El viernes pasado se inaguró la nueva terminal del aeropuerto internacional de Pekín, diseñada por el arquitecto inglés Norman Foster.

Desde el aire, el tejado de acero ondulado, de 3,25 kilómetros de largo, se asemeja a la cola de un inmenso dragón -en China, este animal es símbolo de fuerza y buena suerte- y en él predominan los colores tradicionales rojos, naranjas y amarillos.

Considerado el edificio más grande del mundo, mide 1,3 millones de metros cuadrados y está pensado para atender a 50 millones de pasajeros en el año 2020. Ver el edificio de punta a punta desde el suelo es imposible.

Los enormes ventanales, orientados al este y al sur, permiten la entrada de luz natural para mantener las condiciones adecuadas de la temperatura interior sin derrochar energía.

El interior de la Terminal 3-B es nítido y espacioso, libre de salas y compartimientos que puedan desorientar al pasajero. Foster consigue la sensación de estar en un hangar gracias al uso de pilares y columnas de distintos colores y tamaños para sujetar en entramado de acero del techo. En total se emplearon más de 45.000 toneladas de acero. La intención de Foster al diseñar la estructura de acero fue reflejar la modernización de China, fusionar los avances tecnológicos y la ingeniería punta con elementos esenciales de su cultura: columnas de acero rojas para enmarcar los pasillos centrales, como en los antiguos templos; la planta del edificio en forma de "ren", carácter chino que significa "gente"; o el tejado dorado, el mismo color que el tejado de la Ciudad Prohibida, el centro emblemático de Pekín. Ambos edificios simbolizan el resurgir de China en dos períodos distintos.

La construcción se ha terminado en cuatro años, han participado alrededor de 50.000 trabajadores y coste ha sido de 2.800 millones de dólares, un tercio de lo que hubiera costado en Occidente. Un logro que, según Foster, se debe a la gestión eficiente y no a la cantidad de recursos empleados. La prensa inglesa recuerda estos días que se ha necesitado el mismo plazo sólo para aprobar los planos de la nueva terminal 5 del aeropuerto de Heathrow, diseñada también por él. El aeropuerto de Pekín es un 17% más grande que las cinco terminales de Heathrow juntas.

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Fuentes: José Ángel, www.publico.es y www.elpais.es.

Índice de Equidad de Género

La red de ONG Social Watch evalúa anualmente la igualdad entre mujeres y hombres teniendo en cuenta la educación, la participación económica y la presencia en órganos de toma de decisiones -empoderamiento- mediante el Índice de Equidad de Género (IEG).

En una escala en la que 100 significa la igualdad absoluta, el promedio mundial es 61, el país mejor calificado es Suecia con 89 y el peor Yemen con 29. Finlandia, Noruega, Alemania y, sorprendentemente, Ruanda siguen a Suecia. España tiene un IEG de 77 y ha experimentado avances significativos, sobre todo en la participación de mujeres en los órganos de toma de decisiones, pero aún mantiene un escaso nivel en la integración femenina en la actividad económica, que sólo llega a 58 puntos.

El IEG 2008 analiza 157 países y muestra que el nivel de ingresos no es garantía, por si solo, de igualdad. Luxemburgo (61) o Suiza (63) tienen menor nivel que Mozambique (64), un país con un nivel de ingreso notablemente más bajo. EEUU (75) ha experimentado este año un retroceso fundamentalmente por la escasa participación de la mujer en la toma de decisiones.

La educación es la dimensión más cercana a la equidad total con un promedio mundial de 90 y el empoderamiento de las mujeres la más lejana con sólo 35 puntos, pero es también la dimensión en la que más países muestran avances significativos. La dimensión económica mide las brechas en la participación de las mujeres en el mercado laboral y de sus salarios en comparación con los hombres. Entre los 15 primeros lugares en participación económica, los países nórdicos comparten el honor con diez de los más pobres del mundo: Mozambique, Burundi, Ruanda, Camboya, Ghana, Vietnam, Uganda, Madagascar, Kenia y Guinea.

La participación de las mujeres en la economía es el reto para conseguir la equidad a escala mundial. Según sus promotores, las tendencias globales de liberalización de comercio han convertido a las mujeres en uno de los colectivos más flexibles del mercado laboral, sujetas a desregulación, informalización y descenso de los estándares sociales y laborales.
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Fuente: www.elmundo.es y www.socialwatch.org.

Palabras para Julia

Tú no puedes volver atrás
porque la vida ya te empuja
como un aullido interminable.

Hija mía, es mejor vivir
con la alegría de los hombres,
que llorar ante el muro ciego.

Te sentirás acorralada,
te sentirás perdida o sola,
tal vez querrás no haber nacido.

Yo sé muy bien que te dirán
que la vida no tiene objeto,
que es un asunto desgraciado.

Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

Un hombre solo, una mujer
así tomados, de uno en uno,
son como polvo, no son nada.

Pero yo cuando te hablo a ti,
cuando te escribo estas palabras,
pienso también en otros hombres.

Tu destino está en los demás,
tu futuro es tu propia vida,
tu dignidad es la de todos.

Otros esperan que resistas,
que les ayude tu alegría,
tu canción entre sus canciones.

Entonces siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

Nunca te entregues ni te apartes
junto al camino, nunca digas
no puedo más y aquí me quedo.

La vida es bella, tú verás
como a pesar de los pesares
tendrás amor, tendrás amigos.

Por lo demás no hay elección
y este mundo tal como es
será todo tu patrimonio.

Perdóname, no sé decirte
nada más, pero tú comprende
que yo aún estoy en el camino.

Y siempre siempre acuérdate
de lo que un día yo escribí
pensando en ti como ahora pienso.

José Agustín Goytisolo. Publicado por primera vez en Palabras para Julia y otras canciones (1979).

El toque invisible

Médicos del Mundo ha preparado una exposición itinerante -hasta el 19 de marzo en Zaragoza- con motivo del XI Premio Internacional de Fotografía Humanitaria Luis Valtueña que ganó Giovanni Marrozzinni (Fermo, Italia, 1971) con su fotografía El toque invisible de la serie sobre los niños con ceguera en Etiopía.

La muestra la completan otras fotografías-denuncia sobre las muertes violentas en Caracas, la tuberculsis en el mundo o la inmigración clandestina en nuestro país. También expuesta e igualmente cautivadora es la fotografía Miseria en la pobreza III de Katy Gómez López (Úbeda, Jaén, 1963), Premio Especial Inmigración y Derechos Humanos en Europa.

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Fuente: www.elmundo.es.

The Cure - MTV Winter Festival 2008

La celebración de la primera edición del MTV Winter Festival en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia nos permitió reencontrarnos con The Cure.

Dentro de la gira europera para presentar su décimotercer álbum de estudio, alrededor de 30.000 espectadores, 35.000 según los organizadores, prácticamente llenamos el estanque desecado para la ocasión. La formación se presentaba con el fundador y gurú Robert Smith, el guitarrista Porl Thompson y el bajista Simon Gallup, presencias casi primigenias, y el batería Jason Cooper.

Comenzaron lentamente, intentando crear ese clima sugerente pero a la vez inquietante que los convirtió en ídolos en los 80, y a las canciones del álbum que se presenta el 5 de mayo se sucedieron varias de su disco más homogéneo, cuidado e hipnótico, Disintegration (1989), léanse Pictures of You, Lovesong, Prayers of Rain o Lullaby, sin olvidar la anterior The Walk, hasta alcanzar la mitad del concierto con la terna de éxitos Friday I'm In Love, In Between Days y Just Like Heaven.

Fiel a sus planteamientos de directos, Smith intentó repasar gran parte de su discografía y siguió envolviéndonos con sus atmósferas after-punk pero el público empezó a cansarse, era miércoles y el frío envaraba el cuerpo, y hubo algunos abandonos que nos permitieron acercarnos al escenario y ver el apoteósico final con, seguidas, sin respiro, Close To Me, Why Can't I Be You?, Boys Don't Cry, la que más levantó al personal, y A Forest, quizá la más perfectamente ejecutada de todo el concierto.

Dos horas y media de directo que conducen a inevitables altibajos hasta producir una sensación de esfuerzo innecesario por parte de un grupo que sigue en buena forma y mantiene las señas de identidad que llenaron las mesas de los institutos con su nombre.

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Anteriormente, los jóvenes californianos From First to Last y los finlandeses HIM -His Infernal Majesty- desgranaron sus canciones en un par de horas. El trabajo, el aparcamiento y las colas nos impidieron disfrutarlos.

Tres comunidades circulares

Las comunidades circulares no abundan y menos fotografiadas desde el aire. Estas son mis preferidas de las localizadas por Deputy-dog.

• Sun City, Arizona, Estados Unidos

• Sin nombre, Brondby, Dinamarca

• Nahalal, Jezreel Valley, Israel
  

The Best of Joy Division

El 25 de marzo Rhino y Warner van a editar una recopilación de Joy División, la segunda según el estudioso Martin C. Strong. El pasado septiembre se reeditaron, con canciones adicionales, sus dos únicos discos de estudio y el recopilatorio de caras B y rarezas Still (1981), publicado tras suicidio de Ian Curtis y la formación de New Order por sus otros tres miembros, Bernard Summer, Peter Hook y Stephen Morris.

El doble álbum, de exquisita portada, contiene un primer CD con trece grandes éxitos de la banda en la que no faltan ninguna de sus más bellas canciones, esa joya inolvidable llamada Love Will Tear Us Apart, y un segundo con las sesiones grabadas para el programa de radio de John Peel en 1979 y una entrevista realizada por Richard Skinner a Stephen Morris, batería, y el propio Curtis.

The Best of Joy Division parece una buena oportunidad para acercarse, por primera vez o nuevamente, a la banda que transformó el grito contra el mundo del punk en el grito interior soportando el peso del universo. Un grupo formado en Salford, área metropolitana de Manchester, que bebió de Lou Reed, Iggy Pop y David Bowie -su primer nombre Warsaw es un apócope de la canción Warszawa que el último incluyera en Low (1977)- y que se sigue rastreando en canciones de Los Planetas o Interpol.

75 aniversario del estreno de King Kong

El 2 de marzo de 1933 se estrenó en el Radio City Music Hall de Manhattan la película King Kong de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack, una de las favoritas de La recopilación.

Los neoyorkinos celebran hoy el aniversario con la proyección y un concurso de gritos para ver qué voz se asemeja más a la de la actriz canadiense Fay Wray, intérprete de Ann Darrow, la atractiva mujer que cautivó a la bestia.

Los efectos especiales de Willis O’Brian, que elevó la técnica de stop motion a la categoría de arte y disminuyó las escenas reales a minipantallas dentro de sus decorados de animación, se quedan en pura anécdota si pensamos en la magia, la poesía y la profundidad de un guión que hasta puntea temas como el racismo, el colonialismo o el sexismo.

Una absoluta maravilla.

Los diez peores desnudos cinematográficos

Dennis Dermody ha hecho una lista para la revista Paper de los diez peores desnudos cinematográficos de la historia con el siguiente resultado:

1. Philip Seymour Hoffman en Antes que el diablo sepa que has muerto (2007) de Sidney Lumet.
2. Donald Sutherland en Space Cowboys (2000) de Clint Eastwood.
3. Kathy Bates en Jugando en los campos del señor (1991) de Héctor Babenco.
4. John Gielgud en Prospero's Books (1991) de Peter Greenaway.
5. Julie Andrews en S.O.B. (1981) de Blake Edwards.
6. Burgess Meredith en Extraña amistad (1971) de Otto Preminger.
7. Terry Bradshaw en Novia por contrato (2006) de Tom Dey.
8. Jessica Tandy en Freda y Camilla (1994) de Deepa Mehta.
9. Jay North en la miniserie Maya la Elefanta (1967-1968).
10. Patrick Dempsey en Algunas chicas (1988) de Michael Hoffman.

The Cure - Just Like Heaven

"Show me, show me, show me,
how you do that trick
The one that makes me scream?", she said
"The one that makes me laugh", she said
And threw her arms around my neck

Show me how you do it
And I promise you I promise that
I'll run away with you
I'll run away with you

Spinning on that dizzy edge
I kissed her face and kissed her head
And dreamed of all the different ways I had
To make her glow

"Why are you so far away?", she said
"Why won't you ever know
that I'm in love with you
That I'm in love with you?"

You
Soft and only
You
Lost and lonely
You
Strange as angels

Dancing in the deepest oceans
Twisting in the water
You're just like a dream
You're just like a dream

Daylight licked me into shape
I must have been asleep for days
And moving lips to breathe her name
I opened up my eyes

And found myself alone alone
Alone above a raging sea
That stole the only girl I loved
And drowned her deep inside of me

You
Soft and only
You
Lost and lonely
You
Just like heaven

The Cure. Kiss Me Kiss Me Kiss Me (1987).

Continuidad en los parques

Había empezado a leer la novela unos días antes. La abandonó por negocios urgentes, volvió a abrirla cuando regresaba en tren a la finca; se dejaba interesar lentamente por la trama, por el dibujo de los personajes. Esa tarde, después de escribir una carta a su apoderado y discutir con el mayordomo una cuestión de aparcerías, volvió al libro en la tranquilidad del estudio que miraba hacia el parque de los robles. Arrellanado en su sillón favorito, de espaldas a la puerta que lo hubiera molestado como una irritante posibilidad de intrusiones, dejó que su mano izquierda acariciara una y otra vez el terciopelo verde y se puso a leer los últimos capítulos. Su memoria retenía sin esfuerzo los nombres y las imágenes de los protagonistas; la ilusión novelesca lo ganó casi en seguida. Gozaba del placer casi perverso de irse desgajando línea a línea de lo que lo rodeaba, y sentir a la vez que su cabeza descansaba cómodamente en el terciopelo del alto respaldo, que los cigarrillos seguían al alcance de la mano, que más allá de los ventanales danzaba el aire del atardecer bajo los robles. Palabra a palabra, absorbido por la sórdida disyuntiva de los héroes, dejándose ir hacia las imágenes que se concertaban y adquirían color y movimiento, fue testigo del último encuentro en la cabaña del monte. Primero entraba la mujer, recelosa; ahora llegaba el amante, lastimada la cara por el chicotazo de una rama. Admirablemente restañaba ella la sangre con sus besos, pero él rechazaba las caricias, no había venido para repetir las ceremonias de una pasión secreta, protegida por un mundo de hojas secas y senderos furtivos. El puñal se entibiaba contra su pecho, y debajo latía la libertad agazapada. Un diálogo anhelante corría por las páginas como un arroyo de serpientes, y se sentía que todo estaba decidido desde siempre. Hasta esas caricias que enredaban el cuerpo del amante como queriendo retenerlo y disuadirlo, dibujaban abominablemente la figura de otro cuerpo que era necesario destruir. Nada había sido olvidado: coartadas, azares, posibles errores. A partir de esa hora cada instante tenía su empleo minuciosamente atribuido. El doble repaso despiadado se interrumpía apenas para que una mano acariciara una mejilla. Empezaba a anochecer.

Sin mirarse ya, atados rígidamente a la tarea que los esperaba, se separaron en la puerta de la cabaña. Ella debía seguir por la senda que iba al norte. Desde la senda opuesta él se volvió un instante para verla correr con el pelo suelto. Corrió a su vez, parapetándose en los árboles y los setos, hasta distinguir en la bruma malva del crepúsculo la alameda que llevaba a la casa. Los perros no debían ladrar, y no ladraron. El mayordomo no estaría a esa hora, y no estaba. Subió los tres peldaños del porche y entró. Desde la sangre galopando en sus oídos le llegaban las palabras de la mujer: primero una sala azul, después una galería, una escalera alfombrada. En lo alto, dos puertas. Nadie en la primera habitación, nadie en la segunda. La puerta del salón, y entonces el puñal en la mano, la luz de los ventanales, el alto respaldo de un sillón de terciopelo verde, la cabeza del hombre en el sillón leyendo una novela.

Julio Cortázar. Final del juego (1956).